13 Dec

By supervisor   174
 
 
МНОГОГРАННОСТЬ ТВОРЧЕСТВА ХАНИФЫ МАВЛЯНОВОЙ
В ряду ведущих солистов Таджикского государственного академического театра оперы и балета им. С. Айни особое место принадлежит Народной артистке СССР, профессору Ханифе Мухиддиновне Мавляновой (1924-2010), как первой таджикской профессиональной оперной певице, получившей консерваторское образование по классу вокала и достигшей больших творческих успехов. Необходимо отметить многогранность дарования певицы, выразившееся одинаково талантливо как в народном и классическом пении, так и в академическом вокале, кроме того она владела музыкальными инструментами, преподавала в Институте искусств им. М. Турсун-заде, вела большую общественную работу. Такая универсальность среди талантливых творческих личностей встречается нередко. Достаточно вспомнить известного певца Ахмада Бабакулова, который был оперным и эстрадным певцом, а также мастером исполнения шашмакома, азам этого искусства его обучил отец – известный певец шашмакома Бобокул Файзуллоев.
Рассматривая творчество Ханифы Мавляновой видно, что зачатки ее разностороннего таланта были заложены еще в детстве. Она воспитывалась в семье музыканта Мухиддина Мавлянова, который участвовал в составе первого ансамбля песни и танца, образованного при Таджикской государственной филармонии в 1940 г. и творчество, которого было популярным в те годы в Ходженте (с 1936 г. Ленинабад, ныне Худжанд).
С первых лет жизни, окруженная творческой атмосферой в семье, Ханифа Мавлянова проявила необычайные музыкальные способности. С восьмилетнего возраста Х. Мавлянова поступила на учебу в Ленинабадское музыкальное училище по классу дутара. Она также получила образование в педагогическом училище и, будучи студенткой, участвовала в спектаклях и концертах Ленинабадского театра юного зрителя. Эта стезя ее настолько увлекла, что с 1939 г., после окончания педагогического училища Х. Мавлянова стала работать в Ленинабадском музыкально-драматическом театре, где участвуя в музыкально-драматических спектаклях, проявилась еще одна грань ее таланта – драматической актрисы. Запомнились зрителям ее работы в спектаклях «Гульсара», «Лейли и Меджнун», «Фарход и Ширин», в которых начинающая артистка, раскрывая образы героинь, подкупала своей искренностью и прекрасным пением. Хотя после окончания педагогического училища она не стала работать педагогом, все же преподавательской деятельностью она стала заниматься позднее в Институте искусств им. М. Турсун-заде.
В годы Великой Отечественной войны, несмотря на тяжелое время, музыкальная жизнь в республике была богатой на художественные события – проводились концерты, в театрах шли спектакли, творческие коллективы гастролировали по городам и селам республики. Так, в сентябре 1943 г. состоялись гастроли Ленинабадского музыкально-драматического театра им. А. Лахути в Душанбе (с 1929 по 1961 гг. Сталинабад). [2, 133] Театр показал столичному зрителю музыкальные драмы «Лейли и Меджнун» (музыка Р. Глиэра и Т. Садыкова), «Тахир и Зухра» (музыка Т. Джалилова и Г. Шперлинга), а также концертную программу, [1] в которых активное участие принимала Х. Мавлянова. Молодое дарование не осталось незамеченным, и певица была приглашена в театр оперы и балета в Душанбе. Здесь Х. Мавлянова проработала долгие годы (1943 по 1980-е годы), спев десятки ведущих партий мирового оперного репертуара.
Первые годы работы в театре оперы и балета были годами упорного труда - обучения академическому вокальному искусству. И в этом огромную роль сыграли педагог по вокалу Е.А. Прокофьев, главный режиссер театра Р.А. Корох и концертмейстер Л.И. Жирова, которые «постепенно и осторожно перевели ее от привычной манеры пения к сложному искусству оперы».[5, 273]
Свою оперную карьеру Х. Мавлянова начала исполняя ведущие партии в национальных операх, такие как, партия Махин в лирико-романтической опере «Тахир и Зухра» и Сарвиноз в комической опере «Арус» («Невеста») А. Ленского, [3, 53] Гульжан в музыкальной комедии «Ходжа Насреддин» Н. Арапова, в которой используется народная музыка. [5, 390] Между тем педагог по вокалу Е.А. Прокофьев, почувствовав в ней огромный потенциал, решил обучить ее классическому оперному искусству, которое требовало органичного соединения вокала, речевой декламации и актерского мастерства. [4, 183] В результате упорного труда самой ученицы и педагогов в 1949 г. состоялся дебют Х. Мавляновой в опере «Кармен» Ж. Бизе. Однако партия Кармен, написанная для меццо-сопрано, не соответствовала лирико-драматическому сопрано певицы и поэтому не стала для нее репертуарной, хотя певица в целом справилась с поставленной задачей. Последующие ее работы - партия Ярославны в «Князе Игоре» А. Бородина, Татьяны в «Евгении Онегине» П. Чайковского, Маргариты в «Фаусте» Ш. Гуно более соответствовали ее дарованию. [5, 183]
С 1943 по 1952 годы Х. Мавлянова спела во многих операх и музыкальных спектаклях, шедших в те годы в Таджикском государственном театре оперы и балета, причем в списке ее работ, как национальные оперы, так и партии в известных операх, что еще раз доказывает многогранность ее таланта.
Не имея специального образования, поставленного оперного голоса и вокального дыхания, она достигла определенных успехов в оперном жанре. Между тем, Х. Мавлянова, как истинная творческая личность, понимала необходимость получения специального вокального образования, тем более что работавшие с ней ее педагоги настоятельно рекомендовали продолжить обучение. В1952 г. она по направлению Правительства Таджикистана поступила в Московскую государственную консерваторию. Вокальному искусству она обучалась у профессора Д.Б. Белявской, которая воспитала десятки известных вокалистов.
В первые годы учебы началась упорная работа над постановкой голоса, правильной техникой дыхания, что необходимо вокалистам для расширения диапазона, развития силы голоса, его красочности. За годы учебы, пройдя полный консерваторский курс под руководством опытных педагогов, Х. Мавлянова успешно освоила технику оперного пения, благодаря чему ей стало под силу петь сложнейшие оперные партии.
Годы учебы в Москве были насыщенными и дали возможность певице получить не только специальное образование, но и расширить свой кругозор. Окончив консерваторию и, получив прекрасное образование, она в 1959 г. вернулась в театр оперы и балета в Душанбе, в котором еще в 1943 г. началась ее профессиональная творческая деятельность.
Х. Мавлянова - первая таджикская оперная певица, овладевшая профессионально сложным искусством вокала и исполнившая все ведущие партии в классических русских и западноевропейских оперных спектаклях, а также в национальных операх. В театре оперы и балета им. С. Айни Х. Мавлянова была одной из наиболее востребованных оперных певиц. Среди ее творческих успехов - партии Ярославны («Князь Игорь» А. П. Бородина), Тоски («Тоска» Дж. Пуччини), Аиды («Аида» Дж. Верди), Дездемоны («Отелло» Дж. Верди), Гульру («Пулат и Гульру» Ш. Сайфиддинова), Малохат («Возвращение» Я. Сабзанова). Следует особо отметить партии Аиды (Дж. Верди) и Тоски (Дж. Пуччини) в исполнении Х. Мавляновой в одноименных операх, в которых полноценно раскрылись вокальные возможности оперной певицы и талант драматический артистки.
Следует выделить и еще одну грань таланта Х. Мавляновой. Певица была великолепной исполнительницей шашмакома и народной музыки, а также постоянно включала в свою концертную программу произведения советских композиторов, в том числе были в ее репертуаре песни и романсы таджикских композиторов, которые в ее исполнении получили своеобразную трактовку благодаря их «оригинальному прочтению певицей». [5, 184] Слушателям запомнились в ее исполнении классические таджикские песни «Ушшоки Содирхон», «Дарвоз», «Чорзарб» и др., в которых ярко проявлялась ее национальная манера пения, заложенная в ней еще в детстве. В репертуаре певицы были произведения не только на таджикском и русском языках, но и на других. Так, в исполнении Х. Мавляновой сохранились записи исполнения песен на узбекском языке. Такие песни как «Гулизорам», «Дилхироч», «Ушшоки Самарканд» и др. были исполнены ею на двух языках таджикском и узбекском.
Творческая деятельность Х. Мавляновой не ограничивалась только исполнительством долгие годы она преподавала в Институте искусств им. М. Турсун-заде, возглавляла кафедру сольного пения и оперной подготовки. Она являлась основателем этой кафедры, с 1978 г. профессором. Среди ее воспитанников известные певцы - М. Достиев, С. Юсуфов, А. Мирраджабов, С. Нуруллаев и мн. др. Все они внесли свой вклад в развитие современного вокального искусства Таджикистана, достигли больших творческих высот и были отмечены почетными званиями.
Подводя итог вышесказанному, хочется отметить, что в современной музыкальной культуре Таджикистана роль Х. Мавляновой, как многогранной творческой личности, огромна. Грани ее таланта находят выражение в классическом оперном театре, в камерной музыке, в исполнении шашмакома, таджикских народных песнях в педагогической и общественной деятельности. Она являлась депутатом Верховного Совета СССР 4-го созыва, членом комитета защиты мира, лауреатом Государственной премии за высокое исполнительское мастерство в опере Я. Сабзанова «Бозгашт» («Возвращение»). Ее выдающиеся заслуги в развитии советского и таджикского музыкального искусства не раз были отмечены высокими правительственными наградами - орденами и медалями. Неповторимый голос Х. Мавляновой, дошедший до нас в записях, не утратил своей особенности воздействия на слушателей и, несмотря на то, что уже 14 лет ее нет с нами почитатели ее таланта помнят и ценят свою любимую певицу.
Список литературы
  1. Коммунист Таджикистана. – 1943. - 12 сент.
  2. Музыкальная жизнь Советского Таджикистана (1919-1945). – Вып.1.
  3. Музыкальная жизнь Советского Таджикистана (1946-1956). - Вып. 2. - Душанбе, 1976.
  4. Нурджанов Н. История таджикского советского театра (1941-1957). - Душанбе, 1990.
  5. Нурджанов Н. Опера и балет Таджикистана. – Душанбе, 2010.
 
М. Хасанова,
доктор исторических наук